Katzen aus Dubai – Illustration © barbara caveng

Eine wahre Geschichte aus der Oderstraße in Neukölln, erlebt am 3.4.2023

Ich zweifelte an der Welt, ich zweifelte an mir und am allermeisten an meinem Hörvermögen. Unterlag ich einer akustischen Täuschung, litt ich unter Hypakusis, einer sensorineuralen Schwerhörigkeit?

Reichte mein Hörvermögen auf dem linken Ohr nicht mehr aus, die Worte in dem von der Sender:in beabsichtigten Sinnzusammenhang zu empfangen? Oder anders gesagt, hatte ich die Freiheit erlangt, Geschichten zu vernehmen, die so nicht erzählt worden sind?

Ich suchte im Gesicht des Gegenübers nach einer Deutung des Gesagten, wie ich es vernommen hatte. „Meine Katzen aus Dubai.“ Vorsichtig, fast schon verschämt, wagte ich eine Wiederholung der letzten beiden Worte: „… aus… Dubai….“

Der Tag hatte bis zu diesen spätnachmittäglichen Stunden einiges an Seelenschmerzen bereitgehalten und so schien es mir möglich, dass meine Psyche sich anderen Realitäten zugewandt hatte, und zwar offensichtlich solchen, in denen zwar keinen Grinsekatzen, aber immerhin Katzen aus Dubai über die Blechdächer spazierten. Deren Existenz wurde mir nun von meiner Gesprächspartnerin bestätigte: „Ja“, fügte sie meinem Gemurmel hinzu, „gerade letzte Woche, habe ich vier Katzen aus Dubai am Flughafen abgeholt“!

In der Spiegelung ihrer Pupillen, sah ich die vier Katzen mit glühenden Augen und gespreizten Gliedmaßen über das türkisch-syrische Erdbebengebiet fliegen. Zum Landen in Tegel – von Katzen und anderen außerordentlichen Flugwesen ist der für den standardmäßigen Luftverkehr geschlossene Flughafen anzusteuern- sträubten sie die Haare und richteten durch Körperkontraktion ihren Buckel hoch auf, leiteten den Bremsvorgang ein, indem sie ihre Krallen ausfuhren und beim Landen in den Grund bohrten, um abrupt zum Stillsand zu kommen.

„Vielleicht könnten Sie auch mal mit meinen Katzen am Wäscheständer durch die Stadt rollen?“

Wow…. Ich brauchte etwas Zeit, um in meiner Vorstellung das Bild zu generieren, anstelle von STREETWARE mit Katzen am rollenden Clothes Horse durch Neuköllln zu flanieren.
Würden sich die Tiere an die Wäscheleinen klammern oder wie nasse Lappen über zwei Plastikschnüren hängen oder, den Schwanz einhakt, im Rhythmus des Kopfsteinpflasters mitschwingen?

Ich zog es vor, zum jetzigen Zeitpunkt keine Zusage zu machen, sondern die Anfrage sorgfältig zu prüfen und so verabschiedete mich – dies allerdings beglückt ob der Erkenntnis, dass Realität und Phantasmorgie nur zwei unterschiedliche Wahrnehmungsperspektiven beschreiben.

anläßlich der  Verleihung des 2. Innovationspreises an STREETWARE saved item
von Stefanie Duncker am 20.10.2022 im Kulturzentrum Pumpe in Berlin.

LUMPENSAMMLEREI, WASCHSALON, TEXTILE FORENSIK, HAUPTWÄSCHE, FILIALEN, PROGRAMME, STÄRKESTOP

Der Ausgangspunkt des Projekts ist weggeworfene Kleidung in Berliner Straßen. Kunstasyl unter der Leitung von barbara caveng versteht die Fundorte als Filialen für Textilien und gleichermaßen für Geschichten von lokaler und globaler Verkettung. Saved item – das gerettete Stück Mode und Kleidung steht in diesem Projekt für Überfluss und Armut zugleich; es steht aber auch für quasi ungelesene Geschichten, die mit diesen Textilien verbunden. Was von den modernen Lumpen in eine neue Kollektion aufgenommen wird, entscheiden daher die Sammler*innen: Steckt etwas Interessantes darin oder nicht? In einem eigenen Shop werden die Kleidungsstücke aufbereitet, mit Logo-Aufnähern zur Marke gemacht, kommerzieller Bluff, der verschenkt wird, und nachhaltige Nutzung in einem. Dies ist jedoch nur ein Teil des ausgesprochen umfassenden Gesamtprojektes: Mitten in der Corona-Zeit startet eine 24-Stunden-Performance auf einer riesigen Kleiderhalde hinter Glas, es entstehen Zweigstellen von Shops auch in der Stadtteil-Bibliothek, die Kollektion wird mit vielen Laien hoch professionell auf dem Tempelhofer Feld als Cat Walk vorgeführt, zahlreiche Wäscheständer auf Rollen bilden eine Art Wäsche-Skulptur im Park, Obdachlose beraten die Akteur*innen beim Gang durch „die große Wohnung“ der Stadt und Ugandische Designer*innen und Start-Ups diskutieren bei einer Konferenz zur Kultur und Politik im Kontext von Nachhaltigkeit mit.

Die Macher*innen von Kunstasyl scheinen jedem gefundenen Faden zu folgen und eine eigene Aktion im Projekt daraus zu entwickeln. Menschen aus allen Zusammenhängen und aus sehr unterschiedlichen Berufen bringen sich ein mit ihrem Wissen um die Kreisläufe des Textilen und mit ihrem Können, die STREETWARE – Kollektion als Mode, aber auch als eine Art Denkweise zu kreieren. Es geht um Ressourcen des Wissens, des Materials und der Phantasie, die Dinge weiter zu denken und sichtbar zu machen.

In seiner Vielfältigkeit ist das Projekt einzigartig. Es ist hervorragend, was die Übersetzung von sozialen, kulturellen und wirtschaftlichen Zusammenhängen in einen künstlerischen Ausdruck betrifft. STREETWARE – Saved item beweist wie verzweigt und wie verbunden die Gesellschaft und fremde Geschichten über Kleidung und Textilien sind. Es deckt künstlerisch übersetzt und unter Beteiligung sehr unterschiedlicher Menschen den Umgang mit Ressourcen am Beispiel der Kleidung auf. Dies auf eine lustvolle und integrative Weise, die zugleich hochpolitisch zuspitzt.

Kunstasyl unter der Leitung von barbara caveng ist ohne Rücksicht auf die eigenen Ressourcen den immer neuen Fragen innerhalb des Projekts gefolgt. Das ist ein Dilemma in der Kulturarbeit: Man kann den Fragen nicht ausweichen, die sich im Projekt immer neu und anders stellen. Kunstasyl weicht nicht aus, das ist besonders beeindruckend. Wir hoffen, es ist für zukünftige Vorhaben wieder oder noch Kraft da.

Das möchten wir ein wenig unterstützten.

Die Jury verleiht den zweiten „Innovationspreis Soziokultur“ zum Thema Nachhaltigkeit mit großer Faszination an das Projekt „STREETWARE – Saved item“ vom

Kunstasyl e.V. – mit seiner Leiterin barbara caveng.

Was für eine rauschende Sylvesternacht muss es gewesen sein, in der die letzten Hüllen der Liebenden fielen: Botton down! Salute sisterhood! An die gestärkte Brustpartie eines Smokinghemdes aus der Ibbenbürener Herrenwäschefabrik Jassö Atelier schmiegt sich noch im Rinnstein der Berliner Leykestraße ein rosafarbener Slip mit dem feministischen Bekenntnis über den Pobacken: „Periods are cool.“ Ob der Galan im Smokinghemd die Manschetten bekam als er im Licht der Straßenlaterne das weibliche Bekenntis zum Bluten las? „Periods are cool. And messy. And painful. And great.“

Love is in the gutter – Das Jahr 22 also beginnt politisch-romantisch und hätte sich Annett Louison der Gosse musikalisch nicht bereits 2019 hingegeben, dann wir sie spätestens jetzt hinabstiegen mit den Worten:

Ich feier‘ das Fest bevor ich falle
Weil ich schon längst gefallen bin
Wir sind das Traumpaar aus der Gosse
Und heute Nacht nimmst du mich zur Frau
Wir sind irgendwie unschlagbar
Und erst morgen
Sind wir grau oh, oh
Oh oh
Sind wir grau oh, oh
Oh oh….
Nachzuhören hier….

Die Kulturpolitische Gesellschaft veröffentlicht in ihren Mitteilungen Band 175 ‚Kulturwandel zur Nachhaltigkeit‘ den Essay ‚Vom Fallen und vom Aufheben‘ von barbara caveng der als Redebeitrag im Rahmen des Kongresses auf der Kleiderhalde zum Vortrag kam.
Die Zeitschrift kann für € 8.50 erworben werden .

„Mit STREETWARE saved item macht eine Künstler:innengruppe auf textile Überproduktion, die Wegwerfgesellschaft und Ausbeutung aufmerksam.“, schreibt Eva Apraku in einem Gespräch mit barbara caveng in dre Edition Nachhaltigkeit 2022 des TIP Berlin. Das Portaitfoto von barbara caveng machte Anja Grabert .